San'at va turizm: Tasvirlar bizni qanday ishlatadi

1. Badiiy asar va uni tomoshabin o'rtasida doimo muloqotlar mavjud.
2. Tomoshabinlar bizning dunyomizni rasmdan ajratib turadigan chegarani kesib o'tishadi.
3. Rasm va qarash o'rtasidagi munosabatlarning erotik va noaniq o'lchovlari nihoyat ochib berildi.

---

Italiyaning aksariyat hududlarida san'at va sayyohlikni qaytaradigan muzeylarning qayta ochilishi uzoq davom etgan va notinch bo'lgan COVID-19 pandemiyasi davrida hali ham davom etayotgan nur va umid nurini ochdi. Bu bir necha oylar davomida yo'qotilgan erkinligining bir qismini qaytarib olishni orzu qilishga majbur bo'lgan italiyalik va xorijiy san'at ixlosmandlari uchun axloqiy va ma'naviy yengillik uchun imkoniyatdir.

San'at hayotga qaytadan hayot bag'ishlaydiMishel Di Monte boshchiligidagi Barberini Korsini milliy galereyalarining ko'rgazmasi XVI-XVIII asrlar oralig'idagi 25 ta durdona asaridagi jumboq - "Tasvirlar bizni qanday ishlatadi" degan jozibali murojaatni jalb qilgan mehmonlar oqimi bilan buni ko'rsatdi. .

"Ko'rgazma, - deydi muzey direktori Flaminiya Gennari Santori, - kollektsiyadagi asarlar haqidagi bilimlarni qimmatli hissa bilan chuqurlashtiradi, bu galereyalar asosiy rolini kuchaytirishga qaratilgan boshqa muzeylar bilan almashish siyosatini yana bir bor takomillashtiradi. milliy va xalqaro darajada ».

Milliy galereyalar kollektsiyasidan ba'zi bir asarlar muhim muzeylardan, shu jumladan Londondagi Milliy galereya, Madriddagi Prado muzeyi, Amsterdamdagi Rijksmuzey, Varshavadagi Qirollik qal'asi, Neapoldagi di Kapodimonte, Uffizi galereyasidan olingan kreditlardir. Florensiya va Turindagi Savoy galereyasi.

25 ta durdona asarni bosib o'tadigan yo'lda, ko'rgazma badiiy asar va uning tomoshabinlari o'rtasida doimo o'rnatiladigan bu jimjimador dialog shakllarini rasmlarda ishlanganida o'rganishga qaratilgan.

Agar san'at har doim tomoshabinlarga murojaat qilsa, bu murojaat hech qachon oddiy ko'rinish bilan cheklanmaydi, balki yanada faolroq ishtirok etish va hamkorlikni talab qiladi.

Prado muzeyidan Giandomenico Tiepolo tomonidan yaratilgan "Il Mondo Novo" asarining ko'rgazmasi bilan ko'rgazma mavzusiga alusiv kirishgandan so'ng, ko'rgazma 5 qismga bo'lingan.

Birinchi sektorda "ostona", derazalar, ramkalar va pardalar bizni rasmni dunyomizdan ajratib turadigan chegarani kesib o'tishga taklif qiladi; Varshavadagi Qirollik Qasridan chiqqan Rembrandtning "Kadrdagi qiz" asarida bo'lgani kabi, bizni tasvirdan tashqari kutmoqda.

Ushbu jimgina taklifnoma shoir Jovan Battista Casellining "Sofonisba Anguissola" portreti, Gertsinoning "Venera, Mars va Sevgi" yoki "La Carità" (Xayriya) kabi "Apellyatsiya" bo'limida aniq bo'ladi. ) Bartolomeo Schedoni tomonidan tomoshabinga ochiq tarzda murojaat qilinadi va sizning e'tiboringizni talab qiladi.

Ikkala markaziy bo'limda, "Achchiq" va "sherik", kuzatuvchining ishtiroki yanada nozik, alusiv, yashirin va hatto uyatli bo'ladi. Tomoshabin ko'rgan narsalariga qarshi turishga chaqiriladi va ba'zi hollarda u hatto ko'rmasligi kerak, chunki Simon Vouetning "Omad tilaymiz", Yoxann Lissning behayo "Judit va Xolofernes" yoki "Nuhning mastligi" filmlarida. Andrea Sakki tomonidan.

Ko'rgazma "Voyeur" ga bag'ishlangan bo'lim bilan yakunlanadi, unda rasm va qarash o'rtasidagi munosabatlarning erotik va noaniq o'lchovlari aniqlanadi. "Laviniya Fontana" suratlarida voyeur van der Neer yoki Subleyras nafaqat uning da'vo qilingan narsasiga qarab, balki uning tashqi qiyofasini ham, to'liq tomoshabin bo'lishini ham kashf etadi.

Mana urish kerak koronavirus va san'at, sayohat va o'zini hayotga qaytarish.

#qurilishtravel